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Berthe Morisot (1841-1895)

Tal día como hoy, el 14 de enero de 1841, nació en Bourges la gran pintora impresionista francesa Berthe Morisot. Hoy en día está considerada una de las figuras con más talento del Impresionismo francés. Tanto ella como su hermana Edma, siendo niñas fueron alentadas por su propia familia, perteneciente a la alta burguesía, para emprender una formación artística. Con 20 años, Berthe se convirtió en discípula del paisajista Camille Corot (1796-1875), miembro de la Escuela de Barbizon, quien la introdujo en los círculos artísticos de vanguardia. Berthe participó por primera vez en el Salón de París en el año 1864 y siguió exponiendo asiduamente en este evento durante 10 años. Pronto comenzó a apasionarse por las novedosas técnicas impresionistas, que decidió abordar desde una perspectiva audaz y radical. En 1864 conoció a Édouard Manet (1832-1883), que se convirtió en su cuñado al casarse con su hermano Eugene, y fue ella la que ejerció una gran influencia en el maestro, ya que le dio a conocer al grupo de pintores impresionistas. Manet la retrató en numerosos cuadros que hoy en día son muy reconocidos. Al igual que les sucedió al resto de mujeres impresionistas, como Mary Cassatt (1844-1926), Marie Bracquemond (1840-1916) o Eva Gonzalès (1849-1883); el trabajo de Berthe Morisot quedó ensombrecido bajo el de sus compañeros masculinos y fue tratado injustamente con cierta condescendencia por los especialistas, justificándose en el pretexto de que ellas elegían sobre todo temáticas domésticas, consideradas despectivamente como “femeninas”. Murió en París en 1895 a los 54 años. Sus cuadros se conservan en algunas de las mejores pinacotecas del mundo como la Tate Modern y la National Gallery de Londres, el Musée Marmottan Monet de París, el Musée d’Orsay, el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza en Madrid, el Musée d’Ixelles de Bruselas, el MET Museum de NY, la National Gallery of Art en Washington DC, el National Museum of Women in the Arts de Washington DC, el Art Institute de Chicago, el Museum of Fine Arts de Boston, el Museum of Fine Arts de Houston, el Cleveland Museum of Art en Ohio, el Virginia Museum of Fine Arts en Richmond o el Armand Hammer Museum of Art en Los Angeles.

Leonor Fini (1907-1996)

Tal día como hoy, el 18 de enero de 1996, murió en París la pintora surrealista argentina Leonor Fini. Nació en Buenos Aires en 1907. Pasó su infancia en Italia, ya que, al divorciarse sus padres, su madre volvió a su país de origen. Fue siempre una pintora autodidacta, que no siguió ningún tipo de formación artística reglada. En 1930 se trasladó a París, donde tomó contacto con algunos miembros del grupo surrealista, como el poeta francés Paul Éluard (1895-1952), el pintor alemán Max Ernst (1891-1976), el escritor y cineasta Jean Cocteau (1889-1963) o Salvador Dalí (1904-1989). Fue una artista muy prolífica que estuvo en activo durante seis décadas. Trabajó también como ilustradora de libros, como escenógrafa para teatro, ballet y ópera, así como en el diseño de vestuario para producciones cinematográficas. Su personal universo pictórico se caracteriza por estar protagonizado siempre por figuras femeninas fantasmagóricas, etéreas y ambiguas, que viven en unos espacios atemporales, donde disfrutan de libertad para manifestar sin prejuicios su refinado y ceremonial erotismo. Sus obras las podemos encontrar el Centre Georges Pompidou, el Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, la Tate Modern de Londres, el Musée d’Art Moderne de Bruselas, la Peggy Guggenheim Collection en Venecia, la Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea en Roma o el Arte Institute de Chicago.